Inspiration: Labyrinths

Välkommen från oss alla på Drottning Silvias Konsertsal

Den konstnärliga ledningen för Drottning Silvias Konsertsal är glada att presentera salens andra hela konsertsäsong. Det övergripande temat för säsongen 2025/26 är Labyrinter.

Den moderna idén om labyrinten har sitt ursprung i det antika Kreta, där Minotauren (halvt människa, halvt tjur) var instängd i en till synes olöslig labyrint. Hjälpt av Ariadnes röda tråd lyckades hjälten Theseus lösa gåtan. Hans resa in i mörkrets hjärta symboliserar en väg genom förvirring mot klarhet och mening. På samma sätt ristades labyrinter in i stengolven i medeltida katedraler för att uppmuntra pilgrimer att ge sig ut på personliga odysséer som speglar musikens förmåga att leda lyssnare och musiker genom crescendos och decrescendos på vägen mot självreflektion och känslomässig befrielse.

Labyrintens komplexitet påminner om en symfoni som består av otaliga toner som tillsammans skapar melodiska vägar. Varje korsning är som en musikalisk fras där dissonansen slutligen upplöses i harmoni. Att navigera i en labyrint speglar därför de steg som en kompositör tar när hen skapar musik, där sökandet efter mening leder till oväntade uppenbarelser, precis som en dramatisk ackordföljd kan förvandla ett helt stycke.

Som i det antika Grekland symboliserar labyrinter från olika kulturer, både från förr och nu, sökandet efter det gudomliga och den oemotståndliga dragningen till självutforskning – pilgrimsfärder som resonerar med livets och kreativitetens universella rytmer. Labyrinten är en metafor för den transformativa resan mot självupptäckt som inbjuder oss alla att hitta en unik personlig röst mitt i en labyrint av komplexitet.

Upplev Drottning Silvias Konsertsal – Stockholms musikaliska mötesplats för en sammankopplad värld.

Förslag från Emelia:

Välkommen från oss alla på Drottning Silvias Konsertsal

Den konstnärliga ledningen på Drottning Silvias Konsertsal har glädjen att presentera vår andra hela konsertsäsong. Temat för säsongen 2025/26 är Labyrinter.

Idén om labyrinten har sina rötter i det antika Kreta, där Minotauren – till hälften människa, till hälften tjur – hölls fången i en till synes omöjlig labyrint. Hjälten Theseus lyckades finna vägen ut, med hjälp av Ariadnes röda tråd. Hans färd in i mörkrets hjärta symboliserar en väg genom förvirring mot klarhet och mening. På liknande sätt ristades labyrinter in i stengolven i medeltida katedraler, för att uppmuntra pilgrimer till inre resor – ett slags andlig vandring som påminner om musikens förmåga att leda både lyssnare och musiker genom dynamik, kontraster och känslor på vägen mot självreflektion och inre frigörelse.

Labyrintens komplexa struktur kan liknas vid en symfoni – byggd av oräkneliga toner som tillsammans formar melodiska stigar. Varje korsning blir som en musikalisk fras, där dissonanser till sist upplöses i harmoni. Att ta sig genom en labyrint speglar därför den kreativa process en tonsättare går igenom: en sökande rörelse där oväntade insikter och vändningar kan förändra hela verket – precis som en dramatisk ackordföljd kan förvandla ett musikstycke.

Liksom i det antika Grekland har labyrinter i många kulturer, både då och nu, symboliserat sökandet efter det gudomliga – och människans längtan efter självinsikt. De är pilgrimsfärder i miniatyr, som speglar livets och kreativitetens universella rytmer. Labyrinten blir en metafor för den omvandlande resa mot självupptäckt – en resa där vi alla bjuds in att hitta vår unika röst i en värld av komplexitet.

Upplev Drottning Silvias Konsertsal – Stockholms nya klingande rum för en sammanlänkad värld.